5. ročník (týdny 11.-15.5. a 18.-22.5. 2020)

Hudební teorie

Hudební teorie – kvíz

Významné osobnosti světové hudby

Carl Orff

• Carl Heinrich Maria Orff(července 1895, Mnichov − 29.března 1982,Mnichov)
• byl německýskladatel expresivní hudby a pedagog, po kterém je pojmenován instrumentář tzv. Orffových nástrojů pro výuku hudební výchovy
• Největším Orffovým dílem je Carmina Burana, která je zároveň nejznámější skladbou tohoto názvu – slávu si získala zejména první část
• Jako pedagog prosazoval spojení hudební výchovy s výchovou pohybovou, hudby s pohybem a akcí.

ŽIVOT

• Orff se narodil do muzikálního prostředí, již v dětství a mládí hrál na klavír, varhanya violoncello, zajímal se však také o botaniku, loutkové divadlo a činohru
• V roce 1924 se stal ředitelem prvního vzdělávacího ústavu, který vyučoval podle jeho metody spojené hudební a pohybové výchovy (tzv. Orff Schulwerk) – Guentherovy školy gymnastiky, hudby a tance v Mnichově
• Během období nacismu v Německu měl konflikty s touto ideologií a prožíval těžké životní období, ale přesto v této době napsal své nejslavnější dílo – Carmina Burana, a dále dvě scénická ztvárnění pohádek bratří Grimmů – Der Mond a Die Kluge
• Od roku 1948 se podílel na tvorbě televizních pořadů pro děti
• V roce 1961 založil v Salzburgu centrum pro vzdělávání pedagogů, ve kterém učil svoji metodu Orff Schulwerk (toto centrum působí dodnes).
• Carl Orff psal tzv. scénické kompozice, které se velmi lišily od klasických hudebních forem, jako je například opera
• Tyto kompozice nazýval hrami, tragédiemi, komediemi či divadlem světa.
• Ve svých dílech se vrací k primitivnímu spojení melodie a rytmu a spojuje hudbu s jevištním projevem a jazykem; hodně používá bicí nástroje
• Svá tři nejslavnější díla Carmina Burana, Catulli Carmina a Trionfo di Afrodite spojil do jediného jevištního celku Trionfi.

Dílo:

Sborová díla

• kantáty a sborové věty na texty  Brechtovy, Goethovy, Hoelderlinovy, Klopstockovy, Schillerovy, Hebbelovy a Werflovy
• Ze slov a z řeči čerpal Orff důležité podněty
• Je autorem textů mnoha scénických děl, jimiž jako přednášející, zpívající a bubnující interpret vyvolával u diváků vždy nadšení
• Ve výčtu jeho děl se nachází mnoho písní a sborů.

Další sborová díla:

• Dithyrambi
• Sunt lacrimae rerum
• Kusy pro recitační sbor
• Kusy pro přednes, recitační sbor a bicí

Pohádková díla

• Der Mond (Měsíc, Mnichov, 1939)
• Die Kluge(Chytračka, Frankfurt nad Mohanem, 1943) — pohádka o králi a chytré ženě. Orff se zaměřil na verzi bratří Grimmů, nechal se ale inspirovat i jinými variantami tohoto tématu. Podněty pro mluvený styl našel Orff v jedné sbírce přísloví z roku 1846, kde se mu líbily barvité, drasticky drsné průpovídky. Chytračka je po Carmina Burana Orffovou nejpopulárnější scénickou skladbou.
• Ein Sommernachtstraum(Sen letní noci, Stuttgart, 1964)

Trionfi

• Carmina Burana (Frankfurt, 1937)
• Catulli Carmina (Lipsko, 1943)
• Trionfo di Afrodité (Milán, 1953)
• souborně jako Trionfi, Trittico teatrale(Milán, 1954)
• Carmina Burana
• sbírka středověkých studentských písní (obsahuje písně milostné, satirické, piátské, duchovní)
• ze 13. století (objevena v klášteře)

Pedagogická činnost

• Od roku 1924 se Carl Orff spolu s Gunild Keetmann a Dorothee Günther snažil o novou koncepci hudebního vzdělávání dětí
• Rozvíjel zde svou myšlenku jednoty slova, hudby a tanečního projevu a hledal především nové podněty pro výrazový tanec
• Své pedagogické ideje, Schulwerk, uveřejnil v pětisvazkové sbírce pod názvem Musik für Kinder (Hudba pro děti), přeložené do mnoha jazyků.
• Schulwerk je výraz používaný již Paulem Hindemithem. Znamená látku, podnět a příležitost k hraní, rozvoji a přetváření vlastního projevu v hudbě, řeči a pohybu.
• Schulwerkem přestává být učení hudbě učením a stává se umělecky podnětným, živým a nápaditým projevem.
• S hudební a taneční výchovou začíná v raném věku, kdy zvláště může být podpořen rozvoj přirozeného talentu
• Řeč, zpěv, tanec a nástrojová hra patří dohromady, jsou to společné formy lidského projevu
• V každém stadiu hudebního vzdělávání je důležité aktivní používání hudby, řeči a tance
• Vzory nejsou pouze napodobovány, jsou podnětem pro variace, improvizace a vlastní tvorbu.
• Orffovy nástroje zvláštním způsobem podporují cíle Musik für Kinder
• Jsou to zvonkohry, xylofony, metalofony a mnohé malé bicí nástroje, které spolu se zobcovými flétnami a smyčcovými nástroji doprovázejí dětský zpěv a tanec
• Jsou to nástroje používané již ve středověku, nejsou moderní, ani staromódní
• Znějí „jinak“, ale ne cize.
• Výraz „Orffovy nástroje“ nezavedl Orff sám; s uvedením Musik für Kinderv jiných částech světa se vyskytlo toto označení.
  • Vedle původního vydání Musik für Kinderexistují verze anglické, švédské, holandské, španělské, portugalské, japonské, francouzské, české a slovenské, čínské, korejské, italské, polské a ukrajinské. Objevilo se i vydání v Braillově písmu.
  • Kromě toho existují i dodatky s použitím africké, brazilské, řecké a velšské hudby.
  • Carl Orff zemřel v Mnichově 29. března 1982. Jeho náhrobek nese nápis SUMMUS FINIS.

Orffův institut Vysoké školy Mozarteum v Salzburgu a četné Orffovy společnosti po celém světě pečují o aktualizaci pedagogických myšlenek Carla Orffa a Gunild Keetmann.